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知識可以採取多種形式。 知道一個人或者地方，有“熟人知識”。 有命題知識，或“知識” - 例如，知道英國投票決定在6月2016離開歐盟。 還有“知識如何”，如知道如何騎自行車。
但是作為藝術的主觀和開放的解釋可以是知識嗎？ 藝術肯定 涉及 知識。 藝術家可能知道如何在紙上使用木炭畫畫，或者知道如何拉伸畫布。 但是真正的藝術作品呢？ 它可以是一種知識嗎？ 我認為它可以，正如我所說的那樣 在我的新書中，哲學可以幫助。
如今，越來越多的大學藝術系和學校將藝術視為一種研究形式，並將其視為“對知識的貢獻”。 這在很大程度上是由於 研究評估練習 對各部門的出版物進行排名，並根據排名分配政府研究經費。
到目前為止，學術界的藝術已經被教授為一系列技能，以及思想的探索，以及一些歷史和理論背景 - 但它並不是一個研究課題。 因此，“藝術研究”誕生了。 唯一的問題是 沒有人 is 完全確定 什麼 那是.
正是這種不確定性使得該主題成熟，可以進行哲學檢驗。 從柏拉圖到現在，藝術和知識的哲學相互交織在一起，並且在這樣做的過程中，揭示了藝術和知識相互之間的各種方式。 有許多理論反對藝術是知識的觀念。 笛卡爾強調 知識是“清晰明確”的想法和約翰杜威斷言藝術是“獨特的審美“憑藉自身的”誠信“，將其提升到知識之上，只是兩個例子。
然而，有些哲學家將藝術和知識置於更具建設性的關係中。 他們關注經驗的本質，並考慮必須採用何種流程才能使經驗變得持續和有意義。 這可以找到知識 經驗 而不是存在的東西 除此之外.
其中一位哲學家是伊曼努爾·康德（Immanuel Kant） 思想和感覺彼此依賴。 在此基礎上，可以在藝術中找到的媒體和意義的多樣性，而不是被視為不確定的主觀性，被認為對更廣泛的概念圈產生影響，通過這個概念圈定義和闡明主題。
藝術作為研究
那麼藝術研究是什麼樣的呢？ 與任何研究一樣，領土的初始範圍確定了關鍵主題，概念和來源。 通過藝術研究，一些來源將是藝術家和精選藝術品。 然後，有趣的部分是研究將成為研究員的藝術家的實踐，以及它和領土如何結合起來創造一個研究問題。
以表演藝術家海倫娜·桑茲（Helena Sands）進行的親密關係研究為例 作為她的美術博士的一部分 在加的夫都市大學。 她的文獻綜述顯示，親密關係對各種各樣的人開放 對比和衝突的意義 - 例如，身體，性，工作，期望，不受歡迎，意外和陌生人。 對Sands感興趣的是衝突意義的能力。 作為一名藝術家使她能夠做的是考慮表現如何表達和擴展這種衝突能力。
她的博士學位表演DNR在家中拍攝了與家庭親密關係相關的物品，如照片和牛奶。 她通過粘貼和澆注將它們塗抹在她的身體上。 牛奶和照片獲得了新的，更黑暗的聯想：牛奶 - 通常是母子之間的聯繫和營養來源 - 成為探測她的身體，浸泡和破壞放置在金沙的皮膚上的家庭照片的形式，轉向將統一性表示為分離符號的圖像。
那這個知識怎麼樣？ 通過表演創造非傳統的組合和安排，金沙採用新的方式來識別親密關係如何被對比和衝突所包圍。 她的工作中出現的是關於親密關係邊界的概念的重要性，以及表現如何表達這些概念。
藝術研究有其批評，但它們依賴於藝術與其他主題之間的浪漫分離。 當藝術家邁克爾·克雷格·馬丁爵士（Sir Michael Craig-Martin）因為只有學術界和學術界才有優異成績而解雇了藝術博士學位 不是藝術世界他沒有認識到藝術研究為藝術家提供了一個環境，讓藝術家可以探索他們的作品如何為一個主題帶來新的意義。 藝術家可能不得不採用其他主題的方法，但這些方法將具有自己的美學屬性，可以增加藝術。
人們擔心藝術研究可能僅僅是研究主題的例證。 但是，如果藝術家堅持藝術的自主性，並通過以非傳統方式探索材料和情境所產生的表達和驚喜來產生意義，那麼這就可以避免。 這些意義是新的 - 它們不僅僅代表現有命題。
關於作者
Clive Cazeaux，美學教授， 加的夫都市大學
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