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音樂是一門學校科目 面臨困難時期。在英格蘭，選修該科目的學生越來越少 在普通中等教育證書，沒有足夠的人接受訓練成為 中學音樂教師，且受試者患有 缺乏資金.
一個問題可能是學校音樂教學的方式變得越來越正式。目前的 音樂國家課程，於 2014 年推出，包括使用 職員記譜法，學習音樂史，聆聽「偉大作曲家和音樂家」的音樂。與之前更以兒童為中心的國家課程相比，這是一個轉變。
關於如何培訓未來教師的更廣泛的教育政策強調 教師控制和結構良好的課程 – 再一次，延續更正式、傳統的方法。
但這並不是有多少流行音樂家（學生在上學途中可能會聽的藝術家）學習如何 播放音樂。他們的方法通常比較非正式。許多人學會 見機行事，聽一首音樂並在樂器上弄清楚它。
將這種方法更大程度地引入課堂可以幫助學生和音樂學科本身。
自由發揮
非正式學習 有時看起來和聽起來都很隨意，但與更自然的音樂參與方式有著密切的聯繫。在音樂教育教授露西·格林 (Lucy Green) 首創的這一方法的一個例子中，學生們開始 “在最深處” - 任務是透過耳朵抄寫一首他們選擇的歌曲，小組合作。他們需要完成歌曲的各個部分，通常是為了表演。
這種學習方式讓學生在課堂上更自由、更獨立，並鼓勵與老師更平等的權力平衡。教師的角色是設定任務，然後讓學生選擇如何完成任務，並僅在需要時提供協助。學生可以決定自己的學習進度以及他們在小組中扮演的角色的難度等級。
這可以增強學生對音樂課堂的信心。儘管老師在預設情況下仍然處於控制之中，但這種方法可以促使他們相信學生正在從事的音樂活動，並抵制過早介入的誘惑。
非正式學習與選擇非正式學習的學生數量增加有關 GCSE科目。這表明它有可能吸引一些以前可能對音樂課不感興趣的學生的興趣。
學你所愛
學生的動力來自於能夠選擇與朋友一起演奏的音樂——通常選擇流行音樂。透過歡迎學生選擇音樂進入課堂，可以加強校內和校外音樂之間的連結。學生正在進行超越課堂範圍的學習實踐，這與他們的音樂興趣和熱情有關。
此外，這並不意味著非正式學習不能超越流行音樂。雖然學生經常選擇將流行音樂帶入課堂，但基礎研究表明，一旦他們受到激勵並參與其中，老師就可以超越這種流派，並利用該方法的各個方面來介紹流行音樂。 其他類型的音樂 後期進入課堂。
非營利組織 音樂未來 為非正式學習的發展做出了貢獻 繼續倡導並推廣其精神。雖然該方法主要針對中學生，但小學生也可以從中受益 改編版本 的非正式學習。
對一些教師來說，促進非正式學習可能會感到有風險。他們面臨著各種壓力和要求，可能會覺得這種學習與更廣泛的教育政策和他們的角色期望不符。
非正式的音樂學習也不總是容易評估。接受非正式和「隨意」的學習可能會導致對判斷的恐懼——教師缺乏對學生行為的控制。
然而，非正式學習提供了一種挑戰音樂教學方式的思考，並考慮使該學科在學校蓬勃發展的替代可能性。
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